Quelques
pistes pour mettre en place une saynette (petite pièce de
théâtre)
La voix |
Il faut penser au volume sonore
: la voix doit s'entendre au fond de la salle. Il faut travailler les intonations : la voix exprime des sentiments des saccades pour la colère, des fins de phrases appuyées pour l'admiration, une articulation exagérée pour les confidences… Il faut s'entraîner pour avoir une bonne diction : prendre le temps de parler et bien séparer les mots que l'on prononce. |
Le regard |
vers le partenaire : dialogue vers le public : aparté vers le sol ou le plafond : pensées personnelles |
La gestuelle |
position du corps position des mains les déplacements : entrée, sortie, occupation de l'espace |
Les accessoires |
bien réfléchir
à leur utilité et leur pertinence éviter les anachronismes involontaires le dépouillement renforce le jeu des acteurs Un seul élément de costume peut camper un personnage : couronne, épée, cape, tablier;… |
La mémorisation |
Le texte doit être su par
l'acteur, les hésitations sont inacceptables, tout comme les
"aide-mémoire". |
Donc trois
éléments sont importants :
le scénario qui dépend de l'auteur (il est donc
généralement imposé) et se compose des paroles et
didascalies.
l'interprétation qui dépend de l'acteur (ce qui repose en
partie sur ses dons et beaucoup sur son travail)
la mise en scène qui consiste à interpréter
l'auteur et diriger l'acteur.
ATTENTION :
jouer une scène n'est pas se faire plaisir, mais se produire
devant un public!