JOUER UNE SCÈNE

DEVENIR UN ACTEUR

Quelques pistes pour mettre en place une saynette (petite pièce de théâtre)

La voix
Il faut penser au volume sonore : la voix doit s'entendre au fond de la salle.

Il faut travailler les intonations : la voix exprime des sentiments
des saccades pour la colère, des fins de phrases appuyées pour l'admiration, une articulation exagérée pour les confidences…

Il faut s'entraîner pour avoir une bonne diction : prendre le temps de parler et bien séparer les mots que l'on prononce.
Le regard
vers le partenaire : dialogue
vers le public : aparté
vers le sol ou le plafond : pensées personnelles
La gestuelle
position du corps
position des mains
les déplacements : entrée, sortie, occupation de l'espace
Les accessoires
bien réfléchir à leur utilité et leur pertinence
éviter les anachronismes involontaires
le dépouillement renforce le jeu des acteurs
Un seul élément de costume peut camper un personnage : couronne, épée, cape, tablier;…
La mémorisation
Le texte doit être su par l'acteur, les hésitations sont inacceptables, tout comme les "aide-mémoire".

Donc trois éléments sont importants :
le scénario qui dépend de l'auteur (il est donc généralement imposé) et se compose des paroles et didascalies.
l'interprétation qui dépend de l'acteur (ce qui repose en partie sur ses dons et beaucoup sur son travail)
la mise en scène qui consiste à interpréter l'auteur et diriger l'acteur.

ATTENTION : jouer une scène n'est pas se faire plaisir, mais se produire devant un public!